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I visitatori di Art Basel Hong Kong questo mese sperimenteranno un negozio pop-up nella sezione degli incontri che promette di trasformare la convention d'arte in testa e potenziali acquirenti di Fox. Come parte di un'installazione artistica immersiva speciale, collezionisti e curatori possono sfogliare e acquistare opere create da un avatar digitale noto come Doku, il frutto dell'artista cinese Lu Yang.
Doku, che Lu ha sviluppato dal 2020, è senza genere, senza età e senza nazionalità, spiega l'artista tramite e-mail. “Tutte le opere sono creazioni digitali realizzate da Doku in un mondo virtuale attraverso un metodo simile alla meditazione”, aggiunge Lu. “Il prezzo di queste opere è nella gamma tipica per un artista emergente che fa il loro debutto.”
Il pop-up di Doku è presentato dalla Galleria De Sarthe con sede a Hong Kong in collaborazione con Coma Gallery a Sydney. Nel negozio, i collezionisti possono acquistare opere d'aria create da DOKU sotto forma di scatole cieche-108 pezzi digitali unici chiamati Concetto vuoto.
Ma c'è una svolta. “I collezionisti non saranno consapevoli di ciò che stanno acquistando fino a quando la transazione non sarà completa, trasformando l'atto di acquistare arte in un romanzo Game of Chance and Discovery”, afferma una dichiarazione di De Sarthe (la galleria aggiunge che i prezzi saranno rivelati nel giorno di apertura).
Al centro del negozio, verrà mostrato un video che spiega il ruolo di Doku come artista. “L'installazione non solo sfida le norme stabilite su cosa sia l'arte, chi la crea e come è valutata, ma manifesta questi concetti attraverso la partecipazione attiva dal suo pubblico”, afferma la galleria.
Fondamentalmente il progetto Doku evidenzia come l'IA sta invadendo il mondo dell'arte, che richiede ai collezionisti di fare un salto di fede e investire in opere generate dall'IA. “Gli strumenti di intelligenza artificiale mi aiutano a migliorare l'efficienza del lavoro”, afferma Lu, “e tutti i miei lavori hanno usato numerosi cg correlati [computer graphics] software.”
Se il mercato è pronto per una tale mossa è discutibile. Jo Lawson-Tancred, autore di AI e il mercato dell'arteDice che l'arte con elementi generati dall'intelligenza artificiale ha un fascino zeitgeista che lo sta aiutando a diventare una categoria particolarmente in rapida crescita all'interno dell'arte digitale. “Tuttavia, come nel caso di Doku, l'AI Art ha ancora bisogno di prove dell'intento creativo di un artista umano se deve avere successo nel mercato artistico tradizionale”, aggiunge.
Negli ultimi anni, Lu con sede a Tokyo, nato a Shanghai nel 1984 e ha studiato alla China Academy of Art di Hangzhou, ha costruito una base di fan dedicata attraverso il suo innovativo lavoro multidisciplinare, a cavallo di argomenti come la tecnologia e la spiritualità.
Per entrare nel mondo di Lu, puoi visitare il suo sito web (Luyang.asia), una fiammata di avatar che brucia la retina, divinità animate e demoni che rivelano anche Doku in varie iterazioni, come “Doku Hungry-Ghost”: un video affascinante del 2022 in cui il coglioso idolo digitale si esibisce con gli occhi morti e sfrenati. Questo approccio massimalista e spinning alla vita alla vita e all'arte è guidato dal profondo interesse dell'artista per il buddismo.
“La saggezza buddista ha notevolmente beneficiato della mia vita, quindi influenza naturalmente anche il mio lavoro”, afferma Lu. “Il mio obiettivo è principalmente sulla filosofia buddista, su altre filosofie correlate e varie scienze della vita che esplorano l'essenza dell'umanità, come le neuroscienze e la scienza del cervello, che possono essere trovate nelle mie opere passate. Anime e videogiochi sono solo percorsi che ho trovato per collegare il pubblico contemporaneo con le prospettive che mi occupo.”
Nel tentativo di saperne di più sulle motivazioni di Doku, è stata richiesta una conversazione di persona con l'avatar. In risposta, De Sarthe disse: “Lu come mezzo entrerà in uno stato di meditazione, riceverà energia dall'universo e permetterà a Doku di possedere e scrivere attraverso di lui”.
Durante questo scambio (piuttosto inventato), condotto via e -mail, mi chiedo perché dovremmo prendere sul serio Doku come essere digitale. “Non posso controllare il mondo esterno e quel mondo esterno include i tuoi giudizi su di me”, risponde l'Avatar.
L'intervento di Art Basel Hong Kong segna il debutto di Doku come artista in buona fede. E così viviamo in una discussione sullo scopo e sul commercialismo delle fiere d'arte. “Partecipare a un tale raduno come un essere virtuale”, afferma l'Avatar, “non è simile a far parte di un sistema di art di performance?”
Alexie Glass-Kantor, curatrice della sezione degli incontri, pensa che l'installazione di Doku pone domande interessanti per i visitatori. “In una fiera in cui le transazioni sono tradizionalmente incorniciate da paternità, provenienza e occhi esigenti, questa installazione rielabora le regole”, afferma.
